CUỘC ĐỜI VÀ SỰ NGHIỆP CỦA PIETRO MASCAGNI (1863-1945)


Trong lĩnh vực văn học, có trường hợp nhà văn nổi tiếng và lưu danh hậu thế bởi một tác phẩm duy nhất, dù rằng trong cuộc đời cầm bút của mình, đã sáng tác ra rất nhiều tác phẩm. Quy luật của thời gian là vậy. Với thế giới âm nhạc, cũng có không ít nhà soạn nhạc được biết đến chỉ với duy nhất một tác phẩm. Pietro Mascagni cũng là một trường hợp như thế. Sự nghiệp sáng tác của ông không chỉ có duy nhất một vở opera Cavalleria Rusticana (Hiệp sĩ làng quê) mà còn có cả 14 vở opera và một số tác phẩm thanh nhạc, khí nhạc khác nhưng chỉ có Cavalleria rusticana là đưa ông lên hàng các nhà soạn nhạc vĩ đại về opera.

Pietro Antonio Stefano Mascagni (1863-1945)
 

Pietro Antonio Stefano Mascagni sinh ra tại Livorno, Tuscany ngày 7 tháng 9 năm 1863 và là con trai thứ của cặp vợ chồng ông thợ làm bánh Domenico và Emilia Mascagni. Từ nhỏ, Mascagni đã là bạn thân của cậu bé sinh cùng năm  (“Nanni”), người sau này đóng vai trò rất quan trọng trong sự nghiệp âm nhạc của mình. Phần lớn các vở opera của Mascagni đều do người bạn tri kỷ này viết libretto, trong đó có cả vở Cavalleria rusticana nổi tiếng.

Ông Domenico muốn con trai của mình trở thành một luật sư nhưng sự say mê âm nhạc đã khiến Pietro Mascagni thuyết phục bố cho mình học nhạc. Mascagni ghi danh tại lớp học của thầy Alfredo Soffrdini (1854-1823), người đã sáng tác Isituto Musicale di Livorno. Năm 16 tuổi, Mascagni đã viết Giao hưởng giọng Đô thứ và một số tác phẩm khác như Kyrie, Pater. Hai năm sau, ông sáng tác bản cantata In Filanda, lời do chính thầy Alfredo Soffrdini viết. Bản cantata đã được gửi tới tổ chức Trung tâm  triển lãm quốc gia Milan, nơi đã tổ chức nhiều cuộc thi. Mascagni đã giành giải nhất, đây là cái mốc đầu tiên đem đến sự nổi tiếng cho ông tại thành phố Milan.

Cũng trong năm 1881, Mascagni tham gia cuộc thi Gran Fiera và gặp được nhà soạn nhạc Amilcare Ponchielli, người đã viết cho ông những dòng kêu gọi đầy trìu mến: “Hãy đến Milan! Hãy đến Milan! Hãy cố gắng và đến đây. Ở đây, em sẽ tìm thấy một không gian âm nhạc, lắng nghe âm nhạc và đó là tất cả.”

Ông Domenico quyết định đưa con trai mình đến thành phố của La Scala và Mascagni nhận được sự tài trợ hàng tháng từ bá tước Florestano de Larderel. Năm 1882, ông đến Milan. Những dòng ghi lại đã nói lên sự hứng khởi của ông về cuộc sống mới: “Căn phòng nơi tôi ở trọ thật tuyệt vời. Cám ơn Chúa, tôi đang hết sức khỏe mạnh. Bây giờ tôi sẽ đi gặp Ponchielli và hai tiếng rưỡi nữa, tôi sẽ đi dự một buổi concert tại La Scala.” Tuy nhiên, khoản trợ cấp chỉ vỏn vẹn đủ để Mascagni theo học (ông không có piano vì không đủ tiền mua) và để cải thiện tình hình, ông phải chơi double bass tại nhà hát Dal Verme và cả dạy hát. Những công việc nho nhỏ như thế đã đem lại cho ông niềm say mê với những trang phục tao nhã: trong buổi lễ ra mắt tại La Scala, ông đã xuất hiện trong một bộ áo đuôi tôm và đến buổi kiểm tra thi vào trường Âm nhạc bằng một bộ mặc buổi sáng.

Trong năm 1883, ông sáng tác bản Elegy về cái chết của Wagner và tham dự cuộc thi Bonetti với bản phối cho dàn nhạc của nhà hát opera Pinotta, tuy nhiên tác phẩm không được công nhận vì gửi quá muộn. Ông quyết tâm năm đầu tiên ở trường Âm nhạc sẽ phải lọt vào tốp dẫn đầu nhưng lại liên tiếp vi phạm kỷ luật của nhà trường vì không hiểu nổi những điều luật hà khắc này. Ông viết Intermezzo cho vở Il sogno di Ratcliff và nhận được sự hưởng ứng nhiệt liệt của nhạc trưởng nổi tiếng Franco Faccio. Vị nhạc trưởng này còn muốn đưa cả phần Intermezzo này vào chương trình hoà nhạc của mình. Giám đốc Nhạc viện Bazzini lại phản đối và cho rằng “đây là thứ âm nhạc cho người điên!” Ông ta muốn mọi việc phải nhận được sự cho phép của mình đã. Vì thế, Mascagni bị đuổi khỏi trường.

Để kiếm sống, ông đã tham gia vào một nhóm operetta lưu động với vai trò như một nhạc trưởng và viết operetta Il Re a Napoli. Tác phẩm này được dựng ở Cremona vào năm 1885. Ông cảm thấy mệt mỏi vì cuộc sống nay đây mai đó và cả “thế giới của  thói đời lắm chuyện thị phi, đố kỵ, tin đồn nhảm”. Vì thế chỉ một năm sau, ông quyết định lập gia đình với Argenide Marcellina Carbognani (Lina) và cùng mong ngóng sự ra đời của đứa con đầu. Ông chuyển đến Cerignola với lời mời dạy học cho một trường âm nhạc thiếu nhi và là giám đốc của dàn nhạc Philharmonic. Mascagni ra đi mà không cần đến sự đồng ý của Luigi Maresca, ông bầu đoàn operetta. Maresca hết sức giận dữ còn Mascagni gửi lại những dòng chữ “Như một võ sĩ đấu bò, tôi vẫn lao theo dấu hiệu từ vũ khí của mình. Tôi đã từng phản ứng lại nhưng những nghệ sĩ có thứ hạng của đoàn lại muốn đưa tôi vào nhà thương điên. Tôi không ấn tượng gì về cách xử sự này. Con người có quyền thay đổi bản hợp đồng của mình và quyết định lựa chọn con đường mới, tôi đã làm như vậy bởi tôi không bị ràng buộc với bất kỳ nghĩa vụ nào.”

Ở Cerignola, Mascagni đã viết tác phẩm Messca di Gloria tuyệt diệu của mình và được hoàn thiện với phần sáng tác của Guglielmo Ratcliff, người ông đã chọn làm việc cùng với mình một năm. Sự khủng hoảng của ngành nông nghiệp tại đây vào năm 1889 đã ảnh hưởng đến nghề nghiệp của ông. Hy vọng lớn nhất của ông lúc này là chờ đợi cuộc thi Sonzono bởi ông đặt tất cả mong ước vào vở opera mới Cavalleria Rusticana.

Vào tháng 5 năm1890, báo chí đưa tin về giải thưởng của Cavalleria Rusticana tại cuộc thi này và ngay lập tức, không thể kể xiết những lời tán tụng gửi đến nhà hát Costanzi. Vở opera mới của ông đã được được đưa vào danh sách các vở diễn của những nhà hát hàng đầu thế giới. Điều đáng kinh ngạc là Cavalleria Rusticana đã giành được thành công ở khắp mọi nơi và trở thành sự kiện nóng hổi, đặc biệt có tới 60 nhà hát khác nhau diễn Cavalleria Rusticana cùng buổi tối. Cavalleria Rusticanađã đưa tên tuổi của Mascagni lên ngang hàng với các nhà soạn nhạc opera tên tuổi của Italia như như Pucini, Dozinetti, Leocavallo, Giordano… Một sự thật hiển nhiên là giờ đây, Mascagni có thể hiến dâng cả đời mình cho sáng tác và chỉ huy.

Năm 1891, ông giới thiệu L’amico Fritz, một tác phẩm trữ tình nhưng không có bóng dáng của sự bi thảm như các tác phẩm trước đó, như thể nhà soạn nhạc dụng ý muốn bóng gió bày tỏ rằng những thành công của Cavalleria Rusticana là nhờ vào bản thân lời thoại và tình tiết đầy kịch tính do Giovanni Verga sáng tác ra.

Người chỉ hát một vở opera

Mascagni còn viết 2 vở operetta (In Re a Napoli), 2 catata, 2 symphony và cantata tặng G.Leopardi, một Satanic Rhapsody cho dàn nhạc và thơ giao hưởng Contemplando la Santa Teresa del Bernini. Không chỉ dừng ở đây, ông còn sáng tác nhiều tác phẩm viết cho piano, trong đó xuất sắc là Tema di Andante, Sulle rive di Chiaja, Pifferata di Natale, Tomina và vượt lên tất cả là khúc Intermezzo viết vào tháng 10 năm1888. Khúc Intermezzo này đã trở thành cơ sở để hai năm sau Mascagni sáng tác phần Intermezzo nổi tiếng trong Cavalleria Rusticana. Trong bản tổng phổ, ông đã viết dấu hiệu “mô phỏng lời cầu kinh”, khẳng định sự mộ đạo của nhân vật trong tác phẩm này.

Pietro Mascagni mất ngày 2 tháng 8 năm 1945 và hai ngày sau, tang lễ của ông được cử hành trong sự sững sờ, tiếc thương của những người yêu nghệ thuật opera.

(Nguồn: nhaccodien.info)

Nếu bạn có bất kỳ câu hỏi nào thì đừng ngần ngại, hãy liên hệ với mình:
Facebook
Youtube
Tiktok
Instagram





Sưu tầm

Các bài viết khác:
NSND Bảy Nam và chuyện tình duyên lạ kỳ với ông bầu Nguyễn Phước Cương
NSND Bảy Nam và chuyện tình duyên lạ kỳ với ông bầu Nguyễn Phước Cương
[ad_1] NSND Bảy Nam là một trong những nghệ sĩ cải lương nổi tiếng nhất, được ví là "tổ nghề" của bộ môn này. Bà tên thật là Lê Thị...

Nhạc sĩ Thẩm Oánh qua lời kể của nhạc sĩ Nguyễn Hiền: Người tiên phong sáng tác nhạc với lời ca thuần túy Việt Nam
Nhạc sĩ Thẩm Oánh qua lời kể của nhạc sĩ Nguyễn Hiền: Người tiên phong sáng tác nhạc với lời ca thuần túy Việt Nam
[ad_1] Tin nhạc sĩ Thẩm Oánh vĩnh viễn ra đi đến với chúng ta chỉ cách vài tháng sau cái chết của nhạc sĩ Dương Thiệu Tước và nhạc sĩ...

Đường tình duyên quá đỗi truân chuyên của ca sĩ Như Quỳnh
Đường tình duyên quá đỗi truân chuyên của ca sĩ Như Quỳnh
[ad_1] Nhắc đến Như Quỳnh, khán giả trong nước và hải ngoại liền nghĩ ngay đến một loạt nhạc phẩm đình đám như: Người tình người đông, Duyên phận, Vùng...

Top 5 ca khúc hay nhất của ca sĩ Elvis Phương
Top 5 ca khúc hay nhất của ca sĩ Elvis Phương
[ad_1] Ca sĩ Elvis Phương là một trong những giọng ca rất được yêu thích thập niên 1960-1970, và đây là top 5 ca khúc hay nhất của ông. Nguồn:...

Ca sĩ Thanh Tuyền – cái tên sáng giá nhất Sài Gòn thời ấy: Cát xê 5 cây vàng
Ca sĩ Thanh Tuyền – cái tên sáng giá nhất Sài Gòn thời ấy: Cát xê 5 cây vàng
[ad_1] Ở tuổi 19, Thanh Tuyền bắt đầu đặt chân vào hát trong các vũ trường, cát xê mỗi đêm đến 5 cây vàng. Bà trở thành cái tên sáng...

Hoàn cảnh ra đời “Bóng mát” của nhạc sĩ Phạm Thế Mỹ: Ca khúc về quê hương, tình yêu và lòng mẹ
Hoàn cảnh ra đời “Bóng mát” của nhạc sĩ Phạm Thế Mỹ: Ca khúc về quê hương, tình yêu và lòng mẹ
[ad_1] CA KHÚC "BÓNG MÁT" Sáng tác: Phạm Thế Mỹ Thể loại: Nhạc trữ tình Năm ra đời: 1967 Ca sĩ thể hiện tiêu biểu: Mỹ Thể, Hà Thanh Ca...

Hoàn cảnh ra đời “Anh cho em mùa xuân”: Ca khúc hay nhất về mùa xuân, được phổ nhạc vào sáng Mùng 5 Tết
Hoàn cảnh ra đời “Anh cho em mùa xuân”: Ca khúc hay nhất về mùa xuân, được phổ nhạc vào sáng Mùng 5 Tết
[ad_1] VỀ NHẠC PHẨM ANH CHO EM MÙA XUÂN Nhạc sĩ sáng tác: Nguyễn Hiền Thể loại: Nhạc vàng Năm ra đời: 1962 Hãng đĩa: Hãng đĩa Asia Ca sĩ thể...

Ai mới là tác giả của ca khúc “Huế xưa”: Anh Bằng hay Châu Kỳ?
Ai mới là tác giả của ca khúc “Huế xưa”: Anh Bằng hay Châu Kỳ?
[ad_1] "Huế xưa" là của ai? Ca khúc “Huế xưa” được mở đầu bằng câu hát ngọt ngào: “Tôi có người em sông Hương núi Ngự, của lũy tre Thôn...

Nhạc sĩ Từ Công Phụng và ca sĩ Từ Dung: Trai tài gặp giai nhân giúp nền tân nhạc có thêm cặp song ca ăn khách
Nhạc sĩ Từ Công Phụng và ca sĩ Từ Dung: Trai tài gặp giai nhân giúp nền tân nhạc có thêm cặp song ca ăn khách
[ad_1] Tài và sắc đã trói buộc Từ Công Phụng và Từ Dung vào nhau, để họ nên vợ thành chồng. Và nền tân nhạc có thêm một cặp song...

Ca khúc “Sao không thấy anh về”: Một chờ, hai đợi, ba nhớ người thương
Ca khúc “Sao không thấy anh về”: Một chờ, hai đợi, ba nhớ người thương
[ad_1] CA KHÚC "THƯƠNG VỀ MIỀN TRUNG" Tên ca khúc: Thương về miền Trung Nhạc sĩ: Duy Khánh Thể loại: Nhạc vàng Năm ra đời: 1962 Ca sĩ thể hiện...

Nhạc sĩ Hoàng Thanh Tâm: Từ chàng thiếu niên với tâm hồn tan vỡ tới “tiểu phượng hoàng” của nhạc hải ngoại
Nhạc sĩ Hoàng Thanh Tâm: Từ chàng thiếu niên với tâm hồn tan vỡ tới “tiểu phượng hoàng” của nhạc hải ngoại
[ad_1] HỒ SƠ NHẠC SĨ HOÀNG THANH TÂM Tên thật: Hoàng Thanh Tâm Nghệ danh: Hoàng Thanh Tâm Ngày sinh:14/04/1960 Quê quán: Sài Gòn Nghề nghiệp: Nhạc sĩ Thể loại...

Hoàn cảnh ra đời ca khúc “Con đường xưa em đi”: Cảm hứng khởi nguồn từ một con đường mòn
Hoàn cảnh ra đời ca khúc “Con đường xưa em đi”: Cảm hứng khởi nguồn từ một con đường mòn
[ad_1] VỀ CA KHÚC "CON ĐƯỜNG XƯA EM ĐI" Tên ca khúc: Con đường xưa em đi: Nhạc sĩ sáng tác: Nhạc sĩ Châu Kỳ (nhạc), Hồ Đình Phương (viết...

NHẠC JAZZ LÀ GÌ? TÌM HIỂU VỀ JAZZ THEO NHIỀU GÓC ĐỘ
NHẠC JAZZ LÀ GÌ? TÌM HIỂU VỀ JAZZ THEO NHIỀU GÓC ĐỘ
[ad_1] Vào cuối thế kỷ 19, đầu thế kỷ 20, nhạc Jazz bắt đầu ra đời ở New Orleans, Louisiana, Mỹ. Ở giai đoạn ban đầu, Jazz là sự kết...

“Cho lần cuối” của Lê Uyên Phương: Lời tiên tri vận vào mối tình huyền thoại
“Cho lần cuối” của Lê Uyên Phương: Lời tiên tri vận vào mối tình huyền thoại
[ad_1] CA KHÚC "CHO LẦN CUỐI” Tên các khúc: Cho lần cuối Nhạc sĩ: Lê Uyên Phương Năm phát thành: 1968 Ca sĩ trình bày tiêu biểu: Lê Uyên và...

3 LỢI ÍCH CỦA VIỆC LUYỆN TAI SẼ GIÚP HÀNH TRÌNH ÂM NHẠC CỦA BẠN TRỞ LÊN THÚ VỊ HƠN
3 LỢI ÍCH CỦA VIỆC LUYỆN TAI SẼ GIÚP HÀNH TRÌNH ÂM NHẠC CỦA BẠN TRỞ LÊN THÚ VỊ HƠN
[ad_1] Nếu bạn đã học chơi nhạc một thời gian, bạn sẽ nghe nó hàng chục lần: luyện tai là ‘tốt” cho bạn. Nhưng đôi khi vẫn còn một chút không rõ...

Hợp âm xem nhiều

01. Trách chi cơn mưa chiều - Ái Lan

02. Giá như mình đừng nói giá như - Nguyễn Minh Cường

03. Đoạn buồn cho nhau - Tuấn Khương

04. Mừng xuân mới - Lm. Hoài Đức

05. Chiều cuối năm - Nguyễn Tấn Sao Mai

06. Câu hò bên bờ Hiền Lương - Đăng Giao

07. Trở về - Lưu Hà An

08. Lạy mẹ Quan Âm - Nguyễn Văn Chung

09. Phận mồ côi - Phạm Hải Đăng

10. Xuân yêu - Xuân Phát

11. Tình đã quên ta (Đêm gợi cảm – Sekushī naito – セクシー・ナイト) - Nhạc Ngoại

12. Người từng yêu em rất sâu nặng - Mr. Siro

13. Ngày mới trên thành phố - Hồ Bắc

14. Lặng thầm - Đức Vũ

15. Không thể quay lại (Can’t go back – Huí bù qù – 回不去) - Nhạc Hoa

16. Cố quên tình đầu - Nguyên Vương Hải

17. Giây phút cuối - Hoàng Nhã

18. Khóc mẹ - Lam Phương

19. Les rois du monde (Hỡi những vị vua) - Gérard Presgurvic

20. Bước nhảy xì tin - Lê Anh Dũng

21. Gió xuân - Vũ Quốc Bình

22. Về nơi hạnh phúc - Tường Văn

23. Cảm ơn em đã đến - Samuel Pan

24. Có như không có - Đạt G

25. Giọt sầu trên môi (Yêu em đến trọn đời – Ài wǒ dào jīn shēng – 愛我到今生) - Nhạc Hoa

26. Đắp mộ tình sầu - Long Sơn

27. Tình ca sĩ - Nhạc Ngoại

28. Đêm giao thừa của riêng tôi - Mạnh Bibo

29. Dề đi mi - Đình Thậm

30. Lỡ yêu - Ngọc Sơn (trẻ)