Hiện tượng chưa từng có ở rạp Việt

Hiện tượng chưa từng có

Phim hoạt hình Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội của đạo diễn Mai Phương công chiếu ngày 30/5, mở màn mùa phim hè ở rạp Việt. Sau 5 ngày ra mắt, phim thu về hơn 9 tỷ đồng, nhận nhiều bình luận tích cực. Phim hoạt hình Trạng Quỳnh nhí: Truyền thuyết Kim Ngưu (đạo diễn Trịnh Lâm Tùng) được nhà sản xuất ấn định ra rạp ngày 20/6.

Như vậy, chỉ trong một tháng có tới 2 phim hoạt hình Việt ra rạp. Đây là hiện tượng chưa từng thấy ở rạp Việt, đồng thời là tín hiệu khởi sắc cho thị trường phim hoạt hình ở Việt Nam sau nhiều năm ảm đạm.

Dế Mèn: Cuộc phiêu lưu tới xóm Lầy Lội là phim hoạt hình 3D lấy cảm hứng từ tác phẩm văn học nổi tiếng Dế Mèn phiêu lưu ký của nhà văn Tô Hoài. Hai anh em Dế Mèn, Dế Trũi đối mặt với nhiều thử thách, những trận chiến cam go nhằm bảo vệ hòa bình cho cộng đồng côn trùng.

So với nguyên tác, cốt truyện được mở rộng và làm mới, có nhiều yếu tố gần gũi với trẻ em trong xã hội hiện đại. Theo nhà sản xuất, phim không chỉ tôn trọng nguyên tác văn học mà còn nâng tầm bằng các yếu tố hiện đại, mang tính giáo dục, giải trí.

Nhà sản xuất giới thiệu đây là phim hoàn toàn thuần Việt. Kịch bản, đạo diễn, thiết kế nhân vật đến kỹ xảo hoạt hình 3D, âm nhạc, lồng tiếng đều do người Việt thực hiện.

Cùng lấy cảm hứng từ kho tàng văn học Việt, Trạng Quỳnh thời nhí nhố: Truyền thuyết Kim Ngưu thuộc thể loại phiêu lưu, kỳ ảo, hài hước, xoay quanh cuộc phiêu lưu của Trạng Quỳnh cùng nhóm bạn. Truyền thuyết về Thần Kim Ngưu và Cửu Vĩ Hồ là sáng tạo mang màu sắc huyền sử của kịch bản. Phim có hơn 150 nhân vật, tái hiện sự phong phú về văn hóa và phong tục Việt qua ngôn ngữ hoạt hình.

Kỳ vọng gì ở nền hoạt hình non trẻ?

Lịch sử phim hoạt hình Việt Nam bắt đầu từ năm 1959 với bộ phim đầu tiên Đáng đời thằng cáo , thuộc thể loại đồ họa. Đến nay, Việt Nam đã có khoảng 700-800 phim hoạt hình. Tuy nhiên, số phim tạo ấn tượng mạnh, được khán giả nhớ đến còn hạn chế.

Đạo diễn Trịnh Lâm Tùng cho rằng chất liệu dành cho hoạt hình Việt rất nhiều, phim được sản xuất cũng có chất lượng tốt. Tuy nhiên, điều đáng tiếc là “sản lượng” không cao. Mỗi năm hãng phim chỉ có thể làm được khoảng 15, cùng lắm 30 bộ phim ngắn, thời lượng khoảng 10 phút. Tần suất đó khó đáp ứng nhu cầu thưởng thức của khán giả.

“Trẻ em Việt vẫn thích xem phim hoạt hình trong nước. Chỉ có điều chúng ta đang có quá nhiều lựa chọn về giải trí giữa thời đại 4.0. Thực tế, nhiều phim hoạt hình chúng ta khán giả xem mà không biết phim đó là của Việt Nam. Điều cốt lõi là chúng ta chưa có một nền công nghiệp điện ảnh hoạt hình. Trung Quốc, Nhật Bản hay Hàn Quốc có những series phim hoạt hình hàng trăm tập nổi tiếng thế giới. Họ có hành lang pháp lý, cơ chế hỗ trợ tốt cho những nhà làm phim và phim hoạt hình trở thành món tinh thần của khán giả”, ông Trịnh Lâm Tùng nói.

Đạo diễn của Trạng Quỳnh mong nhà đầu tư, nhà sản xuất, nhà phát hành cùng bắt tay để Việt Nam có những series đình đám như Doraemon, xây dựng một IP (sở hữu/tài sản trí tuệ) hoạt hình Việt đủ mạnh.

“Cần có cơ chế phù hợp và xây dựng niềm tin với khán giả. Nhà làm phim rất cần sự đồng thuận, ủng hộ của khán giả Việt, sau đó là nhà nước, các cơ quan quản lý văn hóa chung tay hỗ trợ. Chúng ta nâng cấp về chất lượng, nâng cao về tần suất và hy vọng hoạt hình Việt từ giờ sẽ cất cánh”, đạo diễn Trịnh Lâm Tùng chia sẻ.

Anh cũng nói thêm, kinh phí đầu tư cho hoạt hình không hề ít hơn phim người đóng. Tuy nhiên, nếu cứ chờ kinh phí tới ngưỡng đủ thì không biết chờ tới khi nào. Ê-kíp phải làm việc với 300% khả năng và sức lực để đưa một bộ phim hoạt hình ra rạp. Với Trạng Quỳnh , lộ trình để có một phim hoạt hình ra rạp khá rõ ràng. Ê-kíp đi từ bước nhỏ như 3 năm đầu tiên tập trung làm series trên TV, YouTube, sang năm thứ 4 mới làm phim điện ảnh.

Đạo diễn Mai Phương cũng nói về việc khắc phục khó khăn để đưa phim ra rạp. Chị cho rằng ở Việt Nam, nhiều người nói do kinh phí phim Việt thấp nên chất lượng “chỉ đến mức đó thôi”. “Tuy nhiên, chúng tôi cũng bắt đầu từ con số 0. Nền điện ảnh Việt còn rất trẻ, nên việc xây dựng và phát triển còn có nhiều hạn chế. Trong 10 năm, chúng tôi phải tự đào tạo, tự nâng cấp bản thân, cùng với sự phát triển của máy móc, thiết bị. Vì vậy, để đạt được khả năng làm một bộ phim chiếu rạp như hiện nay, đó là cả một quá trình dài”, đạo diễn Mai Phương nói.

Chị hy vọng khán giả Việt thưởng thức nhiều hơn những món ăn tinh thần do chính người Việt làm để cảm nhận được nét đặc sắc riêng, thậm chí hấp dẫn không kém sản phẩm nước ngoài.

“Vấn đề là tại sao giới trẻ hiện nay lại xem phim nước ngoài nhiều đến vậy? Tôi nghĩ việc du nhập các sản phẩm nước ngoài là điều bình thường và cần thiết, nhưng phim Việt cũng phải được cân bằng, có chỗ đứng xứng đáng trong thị trường”, chị nhấn mạnh.

Đụng độ bom tấn nước ngoài

Doraemon: Nobita và cuộc phiêu lưu vào thế giới trong tranh đang thống trị phòng vé Việt, áp đảo doanh thu so với Nhiệm vụ bất khả thi 8 hay Dế Mèn . Tuy vậy, doanh thu hơn 9 tỷ đồng sau 5 ngày ra rạp cũng là kết quả khả quan với một phim hoạt hình Việt, nhất là trong thế ganh đua với hai tác phẩm đình đám từ nước ngoài.

“Trong một sân chơi chung có cả các sản phẩm nước ngoài và trong nước, không thể tránh khỏi việc phim nước ngoài có nhiều người xem. Tuy nhiên, nền hoạt hình Việt Nam vẫn non trẻ, tôi mong muốn càng nhiều ê-kíp sản xuất Việt Nam tạo ra nhiều sản phẩm chất lượng để đưa vào sân chơi này”, đạo diễn Dế Mèn nói.

Về việc đụng độ Doraemon ngoài rạp, đạo diễn Mai Phương khẳng định một bộ phim hay như Doraemon đã trở thành món ăn quen thuộc với khán giả. Còn khi có một bộ phim mới ra mắt, quyền lựa chọn thuộc về người xem. Tất nhiên, không ai có thể chỉ xem mỗi Doraemon suốt cả tháng trời được, khán giả cũng cần đa dạng để thưởng thức nhiều “món ăn” khác nhau.

“Ra mắt một bộ phim mới cùng lúc với Doraemon cũng không phải là vấn đề gì lớn. Mỗi tác phẩm sẽ có vị trí riêng, khán giả sẽ lựa chọn theo sở thích của mình mà thôi”, đạo diễn Mai Phương chia sẻ.

Đạo diễn Trịnh Lâm Tùng cũng cho rằng việc nhiều tác phẩm đối đầu ngoài rạp giúp khán giả nhí có nhiều trải nghiệm, đánh giá đa dạng về các bộ phim.